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Iels sont venu·e·s en résidence

Le Collectif Ballast propose des résidences d'artistes où les talents créatifs peuvent trouver l'espace et le soutien dont ils ont besoin pour développer leurs projets.

Notre espace est conçu pour inspirer et favoriser la création artistique, offrant un environnement propice à l'exploration et à la recherche.

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CUSH

Résidence Musique - 06-10/04/2026

Musique Expérimentale, Musique Concrète, Groove-Jazz

 

Corto Maltese, en mission dans la péninsule arabique, doit libérer un jeune prince pour apaiser les tensions. Surgit un guerrier-révolutionnaire Danakil, sage et impitoyable, décidé à lui prêter main forte. C’est Cush.
Bienvenue dans son territoire : l’élégance d’un cri mythologique.
Les trois guerriers du son, Nawer (Batterie ), Polo (Trompette ), Franki (Baryton), nous entraînent, en 16 pistes, dans une fascinante épopée sonore. Un paysage dystopique s’insinue peu à peu dans nos imaginaires : fait de souffles, de groove, de bruits, de cuivre, de sons machiniques. Impros effrénées, expérimentations malicieuses, thèmes envoûtants — tout ici respire une liberté frénétique.
Le territoire Cush oscille entre l’inquiétude d’un monde sous haute emprise technique et la joie délirante d’avoir trouvé un cri libérateur.
Fans de Pierre Henry*, d’Alain Damasio*, d’ASMR* industriel ou d’errances à la Corto : Attention, détachez bien vos ceintures.

Vous êtes chez Cush.

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Le Bain de Barbadiva

Résidence Théâtre jeune public - 23/02-08/03/2026

Opéra mousseux et cabaret bullesque de baignoire

Spectacle adapté aux 0-5 ans et aux rêveurs.euses

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Dans une salle de bain rétro, élégante et mignonne à la fois, évolue "dans sa bulle" un personnage du nom de Barbadiva.

Les objets du décor sont beaux et colorés, avec comme élément principal une petite baignoire en résine, style vintage, noire et blanche avec des pattes de lion chromées. GRAOU!

Barbadiva est un personnage à la fois touchant et drôle. À chaque bain elle s'émerveille de retrouver ses Boxen1 - Das deutsche Boxsportportal imaginaires et de rejouer son opéra favori, où elle est à la fois la diva-danseuse bullesque, reine de la mousse et la meneuse de revue.

Sorte de mini cabaret, où s'enchaînent différents tableaux et

personnages, que s'invente notre diva de salle de bain préférée au costume de fleur de douche géante !

Et clou du spectacle, d’une douche à tête d’éléphant, apparaît de la mousse, métamorphosant Barbadiva en cygne blanc

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Création, mise en scène et interprétation : Éline ESTEVE | Scénographie : Éline ESTEVE et Chems LAHLOU | Régie : Chems LAHLOU | Regards extérieurs : Bertille TROPIN, Tanguy TANGUY et Chems LAHLOU | Constructions : Christophe BARBIER et Chems LAHLOU | Captation, montage teaser: Claudia SAMAHA | Costume de fleur de douche géante : Petra MUSIOL (L'atelier C) |
Spectacle soutenu par la ville de Montreuil, le Collectif Jamalafak et les associations Artefact et Montreuil Records.

MERCREDI 4 MARS à 15h30

Sortie de résidence pour les professionnels (en présence des enfants de l’espace de Vie Sociale de Saint Pol sur Ternoise)

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PRESENTATION DU SPECTACLE LE SAMEDI 5 SEPTEMBRE

Résidence Musique - 08-13/02/2026

Le duo électro rock à tendance punky minimaliste, textes en Français, et mélange de genres avec parfois un fond Jazzy (PALAIS MENTAL) mais revenant parfois aux bases du rock minimaliste comme dans le titre CAPITAL.

Aussi poétique que distributeur de punchlines le duo est engagé , ils ne sont pas de la dernière averse même si leur rencontre est récente.

C'est en effet pour un projet de lecture de textes de Leonel Houssam qu'ils se sont rencontrés, ce qui devait être un One Shot est devenu un projet concret, un album et divers autres projets ( LA CHUTE (Opéra rock sur fond de court-métrage en cours de création )), Acharniste (lecture de textes de Leonel Houssam sur guitare virevoltante) et bien sur SYNDROME BAZAR.

Xavier à la guitare et aux choeurs, inSolo au chant et au clavier et machines, les sons peuvent traîner du côté des Béruriers Noirs comme glisser vers le dancefloor sans soucis, on passe d'ambiance festive à des moments graves et tendus...

 

Action culturelle : le groupe proposera des séances de découverte musicale aux élèves de l'école primaire du Val Fleuri de Gauchin-Verloingt (62)

 

​Concert : samedi 13 février 2026.​

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Youtube : NOSTALGIE - Album de SYNDROME BAZAR

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Syndrome Bazar

Résidence Réalisation Design - 28/03-06/04/2026

Elena Tosi Brandi est une artiste et designer italo-française basée à Paris. Sa pratique se déploie entre pensée écologique, recherche matérielle et formes expositives. Formée en arts visuels et en design, docteure de Paris Sciences Lettres, elle conçoit des dispositifs sensibles qui traitent la matière comme récit, rendant perceptibles les frictions invisibles entre humains, non-humains et environnements. Elle dirige l'atelier New Ecologies of Design à l'ENSCI–Les Ateliers, où elle expérimente des formes curatoriales liant pédagogie, politiques matérielles et écologies critiques.

FOREVER est un projet de recherche en design et un geste d'art politique qui interroge les traces matérielles de la contamination de l'eau à travers les PFAS, forever chemicals — substances synthétiques quasi indestructibles produites par l'industrie chimique, qui s'accumulent invisiblement dans les eaux, les sols et les corps vivants. Le projet se déploie comme un protocole participatif. 

 

Présenté à la Biennale de design de Porto (Time is present, 2025), FOREVER sera exposé en avril 2026 à BASE Milano dans le cadre de Hello Darkness (We Will Design), où l'installation se déploie comme un paysage de traces, dépôts et suspensions — entre archive, laboratoire et lieu de la contamination.

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Elena Tosi Brandi

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Mirabelle Gillis

Résidence Musique - 03-07/11/2025

Mirabelle Gilis est violoniste, compositrice, multi-instrumen-tiste et chanteuse.
Venue du classique, du jazz et des musiques traditionnelles, elle a vécu en Russie, en Turquie et au Royaume-Uni, des expériences qui nourrissent profondément son écriture et son jeu.
Après un premier EP solo remarqué, Rivières (LVP Records, 2024), et une co-réalisation aux côtés de Miossec sur Falaises (Sony Music, 2019), elle poursuit l’exploration d’un univers singulier, à la croisée du rock indé, de la pop orchestrale et des textures électroniques.
Ses compositions, empreintes de mouvement, de lumière et de mémoire, explorent l’attachement à la nature, la libération de la femme et l’amour déchu.
Sur scène, accompagnée de son trio rock, Mirabelle déploie une énergie organique et instinctive, faite de tension, de liberté et d’émotion brute.
Repérée aux Francofolies de La Rochelle et en tournée durant l’été 2025, elle prépare aujourd’hui son premier album solo, attendu pour le printemps / été 2026, prolongeant l’esprit de Rivières tout en ouvrant de nouveaux horizons plus amples et audacieux.
Formée au Conservatoire de Toulouse puis à Saint-Pétersbourg, élève du violoniste Pierre Blanchard, Mirabelle s’est également nourrie des scènes d’Istanbul et de Londres, au contact des musiques traditionnelles et alternatives.
Elle a collaboré notamment avec Miossec, John Greaves, Alice Lewis, François Joncour, Marcel Kanche ou Hakim Hamadouche (Rachid Taha).

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Liens : site et instagram et facebook

Résidence Musique Jeune Public - 1-5/11/2025

Récit fantaisiste et musiques du monde à partir de 3 ans l 35 minutes.

L'Arbre sans fin de Claude Ponti (l'Ecole des loisirs) est adapté pour la scène dans cette nouvelle création familiale. Le livre fantaisiste et poétique est raconté avec des percussions du monde, des chansons, et les illustrations animées de l'album dans un kamishibaï.

Pour Hipollène, tous les jours sont des grands jours ! Quand elle sort saluer le petit matin, Eliott se met à jouer la musique de son arbre sans fin qui s’éveille. Camille, elle, s’étire, ouvre les volets de son petit théâtre ambulant donnant de la voix et vie aux illustrations qui défilent sous nos yeux.

Camille Arcache : comédienne, chanteuse | Eliott Khosla percussionniste, multi-instrumentiste | Composition : Camille Arcache & Eliott Khosla | Mise en scène : Audrey Bonnefoy  | Construction/scénographie : Aela Royer | Fabrication des animations sur illustrations : Louis Moreau
Co-production : Gommette Production & Compagnie Escarbille – Avec le soutien du Point Fort d’Aubervilliers, du Collectif Musiques et Danses du Monde, de l’Annexe de Romainville et de la Sacem

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Camille Arcache & Eliott Khosla

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Heloïse Ravet
Epuiser les Soleils

Résidence Théâtre - 01-12/09/2025

Héloïse Ravet est une jeune metteuse en scène basée à bruxelles, où elle a fait ses études (à l'Insas). Depuis sa sortie en 2020, elle a développé 3 projets personnels et participé à de nombreux.es aventures artistiques, en se mettant au service des autres. 

Epuiser les soleils est son 4eme projet, c'est aussi le plus personnel. Héloïse et ses deux comédiennes viennent en résidence aux Ballastières pour le développement d'une première forme qui sera présentée aux Tanneurs à Bruxelles dans le cadre du Festival XS du 22 au 27/09/2025.

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Des sœurs transportent au creux de leurs poitrines des soleils ravagés et ravageurs mais inépuisables au regard de la violence du réel.

Le concret c’est la drogue et la rue. Il s’agit de défonce et d’ostracisation. Mettre au centre le côté des mondes, sans servir la misère ni les larmes.

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Production déléguée BLOOM Project Production (en cours) Avec l'aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles - Direction du Théâtre | Avec le soutien de WBI, du Théâtre Les Tanneurs (Be), des Ballastières (Fr) (en cours)

Résidence Musique

17-21/06/2025

Léa Brooking, c’est tout un paradoxe :

Elle est à la fois intimiste et énergique, délicate et excessive, timide et audacieuse, discrète et bruyante, forte et vulnérable.

C’est dans la musique qu’elle trouve son équilibre.

Sur scène, elle dégage une énorme liberté, celle de pouvoir être qui elle veut !

Cet espace, ce mouvement qu'elle s'octroie lui vient de ses influences du cirque, du clown et du cabaret, milieux dans lesquels elle baigne depuis toute petite, mais aussi de ses études en théâtre.

Elle vous offrira un spectacle-concert extravagant, puissant, semblable à une introspection en chanson.

Introspection, c’est aussi le nom de son tout premier album qu’elle vient vous présenter.

Elle se dévoilera au fil de la Fête de la Musique en jouant différents personnages et différentes facettes d’elle-même sur ses rythmes électriques et acoustiques.​

Liens : youtube et instagram et linktree

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Léa Brooking

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Les Archives du  présent

Résidence Ecriture et photographie

08-11/06/2025

Camille, Camille et Oscar, écrivaines, réalisateur.ice.s de documentaire, journalistes et photographes, préparent, avec le soutien de la Mairie de Romainville, une exposition de portraits écrits et de photographiques des habitants de la ville qui se déroulera pendant le Village d’été en juillet 2025: «Romainvillois.e.s : Archives du présent».

Ils déambulent dans la ville et prennent le temps de la rencontre avec ses habitant.e.s, et aussi celles et ceux qui pensent la ville, la façonnent et l’investissent. Iels leur partagent le témoignage de leur vie, de leur ville et de leur époque. Puis, chaque personne leur confie la question qu’elle aimerait poser à la suivante. C’est cette question qui amorce la prochaine rencontre. Ce réseau de rencontres devient une nouvelle forme de dialogue à l’échelle de la ville. Une manière pour ses habitant.e.s de créer du lien, et de partager leur vécu subjectif du territoire. 

Camille et Camille seront aux Ballastières pour procéder à l’écriture des 20 portraits qui habilleront les grilles du jardin du Pavillon, le théâtre de Romainville, et de l’école limitrophe.

Elles seront aussi présentes à la Fête des Voisins pour faire des portraits de tout.es cell.eux qui le souhaiteront.

Résidence Musique - 26-30/03/2025

Percussionniste décalé, compositeur de niches et producteur hors des sentiers battus, roscius sort son premier album "NO FALA B". Après une décennie passée entre Londres et des tournées internationales, collectionnant des percussions rares et faites à la main, et ces derniers temps concentré sur la composition pour le cinéma, séries et documentaires, l’artiste revient avec un disque instrumental créé autour d’un balafon chromatique.

Ce voyage musical commence dans la mélancolie d’une mélodie tribale, une invitation à la méditation et au mouvement. Puis l’album évolue, dans une envolée rythmique, cinématographique et transcendante. Un projet qui cherche à reconnecter l’acoustique et l’humain, loin des codes de la musique électronique actuelle, un retour aux racines et à l’essence même des instruments, presque comme un hommage au Brésil, où la percussion se fait langage et souffle de vie.

Roscius était de passage aux Ballastières pour une résidence, un moment suspendu où il a peaufiné son live, cherchant à inscrire ses percussions dans un espace où l’écho des instruments et des idées se rencontrent. Une exploration du son et de la lumière, une quête de sens dans la simplicité des rythmes. Une manière pour lui de mettre en lumière cette énergie primitive et brute qu’il cherche à transmettre à travers son art.

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Roscius

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Nicolas Barry

Résidence Danse/Théâtre - 23/03/2025

La demande d'asile

Nicolas Barry est un auteur dramatique et chorégraphe né en 1989 à Lille. Après des études de lettres et de théâtre à Paris, il intègre l’ENSATT à Lyon, dans le département d’écriture dramatique. Il est lauréat de la bourse R.C.A 2018-2019 (ENSATT Lyon, ENSBA Lyon, CNSMD Lyon), qui lui permet de créer le spectacle Les Obsèques du Grand Paon, puis de participer au concours Danse Élargie au Théâtre de la Ville. Sa pièce La Paix dans le monde a été lauréate du festival Jamais Lu et donnée en lecture à Théâtre-Ouvert en 2021, puis sélectionnée par le comité de Lecture Troisième Bureau à Grenoble. Sa première création, Grand Crié, est créée en novembre 2022 aux SUBS, à Lyon, puis présentée entre autres au Théâtre de la Ville aux Abbesses, et au CENTQUATRE (festival Impatience). Le rêve de voler a été créé en 2023, présenté dans le cadre de la Biennale de la Danse de Lyon. Sa dernière création, La Demande d’asile, a été créée en mars 2025 au Théâtre de Vanves (Festival Ardanthé).

Lors de sa résidence aux Ballastières le 23 mars, Nicolas Barry a travaillé sur la scénographie de La Demande d'asile, une pièce qui interroge l'absurdité d'un système fondé sur le soupçon et la mise à l'épreuve des récits. Pendant cette résidence, il a réalisé une performance explosive, où il a littéralement mis en feu l’espace scénique, testant l’intensité visuelle et émotionnelle de sa création. Ce moment de travail en direct a permis de redéfinir l’énergie du spectacle tout en offrant un aperçu fascinant du processus créatif derrière cette pièce unique.

Résidence Musique - 18-23/03/2025

Christophe Petchanatz, Denis Tagu, Emilie Siaut​

3 projets solos, 3 artistes qui aiment jouer ensemble et se croiser dans la vraie vie. Christophe et Denis se connaissent et se côtoient depuis le début des années 90. Émilie et Christophe se sont rencontrés en 2007 et n’ont plus jamais arrêté de jouer ensemble depuis.

Pierre angulaire du trio, le label InPolysons, créé par Denis, qui édite leurs musiques, propose des collaborations, organise des concerts, soutient leur créations et depuis quelque temps partage la scène avec elleux. Ce n’est pas l’envie qui leur manquait de trouver un moment pour se réunir autour d’une création musicale collective, mais séparés géographiquement (Lyon, Rennes, Bruxelles), il fallait dénicher un endroit accueillant pour ce faire.

Il aura suffit d’un quatrième larron, David Chazam, et d’un festival avorté (le Ballast YEAH) pour que ce projet se réalise.

Denis, Christophe et Emilie ont été donc accueilli·e·s en résidence à “Les Ballastières” pour une semaine d’exploration, d’expérimentation collective avec leurs orchestres respectifs de petits objets, percussions, jouets, objets sonores divers et variés sous tendue par le souhait de créer ensemble l’architecture d’un nouveau répertoire, performance sonore mêlant improvisations acoustiques spontanées et field recordings préalablement enregistrés.

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Klimperei, Tagubu, Madame Patate

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Camille Arcache & Eliott Khosla

Résidence Musique Jeune Public - 02/2025

Récit fantaisiste et musiques du monde à partir de 3 ans l 35 minutes.

L'Arbre sans fin de Claude Ponti (l'Ecole des loisirs) est adapté pour la scène dans cette nouvelle création familiale. Le livre fantaisiste et poétique est raconté avec des percussions du monde, des chansons, et les illustrations animées de l'album dans un kamishibaï.

Pour Hipollène, tous les jours sont des grands jours ! Quand elle sort saluer le petit matin, Eliott se met à jouer la musique de son arbre sans fin qui s’éveille. Camille, elle, s’étire, ouvre les volets de son petit théâtre ambulant donnant de la voix et vie aux illustrations qui défilent sous nos yeux.

Camille Arcache : comédienne, chanteuse | Eliott Khosla percussionniste, multi-instrumentiste | Composition : Camille Arcache & Eliott Khosla | Mise en scène : Audrey Bonnefoy  | Construction/scénographie : Aela Royer | Fabrication des animations sur illustrations : Louis Moreau
Co-production : Gommette Production & Compagnie Escarbille – Avec le soutien du Point Fort d’Aubervilliers, du Collectif Musiques et Danses du Monde, de l’Annexe de Romainville et de la Sacem

Résidence Musique - 02/2025 + 07/2025

Depuis les artères de Mexico Distrito Federal jusqu’aux caves de la banlieue parisienne, Dééfait explore la transe à travers rythmiques hypnotiques et textures noises.
Incantations, percussions martelées, strates de bruit blanc : La voix habitée de Ric Lara traverse cette onde de choc entraînant l’auditeur dans une ascension fiévreuse, entre vertige et abandon.

Formé en 2023, le projet Dééfait est né d’une collision : Celle des frères Valero (guitare/batterie, ex-Pays P.), d’Enir Da (basse, Dali Muru & The Polyphonic Swarm/Temir Alcy), de Ric Lara (voix) et de Grégoire Couvert (guitare). Depuis mars 2024, la machine s'est mise en marche sur scène (La Mécanique Ondulatoire, Le Cirque Électrique, Nouveaux Sauvages...), un déferlement noise où les repères se brouillent et où le bruit devient langage.

Porté par un spectre sonore où se croisent les ombres du krautrock, du noise, du proto-punk et d’un psychédélisme délabré, Dééfait rappelle un Nick Cave époque Birthday Party sous hélium, un écho lointain au CAN de Damo Suzuki passé dans un mur d’amplis. Un premier EP est en gestation, prévu pour septembre 2025 sur le label Ici, d'ailleurs (Zëro, Chapelier Fou, Mendelson...).

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Dééfait

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Eylul Nazlier

Résidence Musique - 28/10-01/12/2024

​dans le cadre du programme TamArt de l’Institut Français en Turquie, en partenariat avec l’association Villes des Musiques du Monde.

À 19 ans, Eylul Nazlier s’impose comme une voix engagée pour la reconnaissance des cultures minoritaires. Membre du groupe féminin JinMa, acclamé à travers la Turquie, elle explore et réinvente les traditions populaires en s’inspirant de son héritage. En résidence aux Ballastières, Eylul collabore pendant  sa résidence avec des artistes partageant cette quête d'identité et de métissage culturel, comme Caroline Sasal et Bashar Mourad.

    Caroline Sasal : Musicienne et compositrice, Caroline puise dans les musiques du monde pour créer des harmonies modernes, intégrant son héritage occitan à des influences contemporaines électroacoustiques. Son projet Aàgut incarne ce dialogue entre tradition et innovation.

    Bashar Mourad : Artiste pop palestinien et cinéaste, Bashar développe un univers musical entre pop, électronique et musique modale, abordant des thèmes sociétaux profonds. Avec audace, il questionne les stéréotypes et explore la diversité des identités culturelles et de genre.

Résidence Musique

27-29/09/2024

L’association et ensemble musical et de danse I Carbonari est dédiée à la promotion de la tarantelle et des traditions musicales du sud de l'Italie à Paris.

Depuis sa fondation, elle réunit passionné·e·s et curieux·es autour de cette danse vibrante et énergique, véritable symbole du folklore italien.

Par le biais d'ateliers, de spectacles et de rencontres culturelles, I Carbonari fait revivre l'authenticité de la tarantelle tout en créant des liens entre les cultures.

L'association s'engage à partager la richesse de ce patrimoine et à en faire un vecteur de convivialité et de découverte au cœur de la vie française.

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I Carbonari

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Camille Husson
& David Chazam 
Jessica Lumière est fatiguée

Résidence Théâtre

21-25/10/2024

Ce soir c’est la grande cérémonie annuelle de la Réconciliation qu’elle doit officier, elle, la Guide Spirituelle du “Centre Quantum Jessica Lumière”, cette secte new-age très actuelle, donc très technologique.

Mais Jessica a littéralement saccagé le studio du tournage pour cette grande messe prévue en direct sur sa chaîne youtube. Sa vie n’a plus de sens, son royaume, son pouvoir, sa spiritualité autocentrée ne la comblent plus, elle veut tout arrêter, éteindre la lumière. Est-ce la crise de la quarantaine, une crise existentielle ?

Un homme apparaît. C’est Régis, son oncle, son complice et son plus grand défenseur. Effaré par le carnage du studio de la “sacristie virtuelle” mais surtout par l’état physique et mental de Jessica, il tente de redresser la situation.

Spectacle en pré-production.

Résidence Musique

22-26/10/2024

Conscients du caractère tragiquement fugace non seulement de leur propre existence mais aussi de celle de leur espèce toute entière, deux humains se sont mis en tête, certainement aussi pour occuper leurs journées pluvieuses, de documenter les joies, les doutes et l’absurdité propres à la condition humaine, dans le but certes illusoire mais néanmoins flamboyant de faire perdurer l’imperdurable dans la nuit glacée du cosmos.

Duo smooth psyché pop, aux influences funk, dub, soul

ou hip-hop, traversées par de nombreuses couleurs

indiennes, arabes, japonaises, africaines ou caribéennes.

https://www.instagram.com/reel/DB6xwcoKibq/?igsh=am91anIxMG13bWRv

Pan Galactic Garden

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Terrilssssss

Résidence Musique

12-15/08/2024 + 11-14/04/2025

Le projet Terrilssssss, créé par Vince Cuny et Paul Regnier, est une œuvre immersive de musique drone qui revisite les paysages industriels des terrils en capturant leur essence brute à travers des compositions sonores minimalistes et envoûtantes. Présenté en sortie de résidence aux Ballastières, ce projet utilise des vibrations lourdes et des fréquences étirées pour évoquer la puissance silencieuse de ces collines artificielles, vestiges des anciennes mines et symboles de la mémoire ouvrière, transformant la musique en un écho de ces lieux chargés d’histoire.

Drone bluetooth, larsens 25% coopérants, tuyaux avec de l’air avec de l'eau, acousmonium rock, double cuisson, sauce mafia, doom dub, ambiance BTP, Antoine Courtois Sound System, climats tempérés et violence audio - potentielle.

Résidence Musique

08-12/07/2024

Christiane Prince : musicienne professionnelle, batteuse, choriste et compositrice. Elle accompagne des artistes en tournée et en studio (Philippe Katerine, Winston McAnuff & The Bazbaz Orchestra, Melissa Laveau…), et composé la musique et joué dans les pièce de théâtre “Love Is In The Hair” et  “Les Batteurs” d’Adrien Beal et la Cie Théâtre Déplié. Viryane Say : Viryane Say est musicienne professionnelle, bassiste et compositrice. Elle accompagne des artistes en tournée et en studio depuis 25 ans (Camille Bazbaz…) et fait également partie de la Cie Cabanes avec laquelle en collaboration avec Fanny Charmont écrit et compose la musique de spectacles jeune public.

Krx Visual Drums prépare son nouveau spectacle : Pulpita ou l’envol des mémoires". Nous sommes venues pour initier un projet artistique autour des différents intérêts qui nous tiennent à cœur depuis que nous nous sommes rencontrées il y a presque 20 ans maintenant. Il y est question de memoires, d’énergies, de groove, de basse batterie, de nos influences, de ce qui nous anime en tant qu’artiste, femme, et être humain dans le monde d’aujourd’hui. 

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Christiane Prince & Viryane Say 
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Théo Carrère/
Thibaut Tavernier (DOC)

Résidence Ecriture

10-15/02/2024

Théo et Thibaut se rencontrent lors de leurs études dans l’audiovisuel, ils co-réalisent un documentaire en 2012.
En 2015, avec dix autres amis, ils fondent DOC, squat artistique basé dans le XIXème arrondissement de Paris. Au sein de ce lieu, ils participent à de nombreux projets autour du cinéma et de la musique. En 2023, ils co-réalisent COLLISIONS, un court métrage produit par le G.R.E.C. sélectionné dans plusieurs festivals.

Théo Carrère et Thibaut Tavernier travaillent sur leur nouveau projet de court-métrage

Juliette, en rupture amoureuse, vient rendre visite à son grand frère, Alex, qui vit dans un squat. Le bâtiment est en pleine effervescence, il s'agit du dernier jour de l'occupation. Un ultime concert bat son plein, certains plient bagages et d'autres font le point... Au fil de la soirée, Juliette bascule.

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